Des rêves anormaux de Javier Fuentes:
(Traduit par l’impatience de Virginie Langlois)

J’ai découvert la scène musicale de Toronto à distance et je dois dire qu’Offerings a été l’une des publications les plus cruciales que j’ai découvertes ces dernières années. Cette compilation de 18 chansons donne un aperçu de la formidable communauté qui a été soutenue et célébrée dans les pages bénies de cette publication. Cela ressemble à une programmation de rêve pour la prochaine édition du Wyrd Fest, mais cela pourrait tout aussi bien servir de Solaris Top 40. On trouve sur cette compilation aussi bien des têtes connues qui surgissent d’un peu partout que des nouveaux venus très convaincants qui cadrent parfaitement avec les titres à succès présents ici. À la croisée du punk mutant et de Mutant Concrète, les méditations soul côtoient les explorations cosmiques. Il paraît qu’en tendant l’oreille on peut même entendre un extrait de la fameuse cassette de Ford. C’est ça qu’ils passent au Centre Eaton après la fermeture?

De l’après-midi diffus de Joshua Robinson:
(Traduit de la grasse matinée de Catherine Gaucher)

Halifax est un endroit magnifiquement unique. Se faisant passer pour des membres de la nouvelle génération flower power disparate et déplacée, ses musiciens locaux détiennent une capacité innée à transcender les barrières du temps et de l’espace. La collaboration d’Out of Sound et de Poncho sur ce split 7 pouces remplit cette promesse grâce à une fervente fascination pour le folklore infusé d’une éthique prolétaire revigorée, validant instantanément l’esthétique DIY du EP.

Walrus, l’incarnation haligonienne de James Mercer avec une teinte de Ray Davies, remplace la froide proximité de l’Atlantique par le pouls fougueux et percutant d’un cercle de tambours qui dément magistralement les fondations du rock alternatif de cette ode aux après-midis diffus. Shadow Folk réimagine la pop gomme balloune du début des années 60, riche de par ses chaleureux choeurs composés de « oohs » et de « ahhs » qui désignent la musique d’une époque révolue et remplie d’engouements juvéniles. Avec l’esprit immuable d’un flingueur de Western spaghetti, Gnarwhalz traverse la terre ferme de PIE-003 tel le souvenir bruyant d’une fête infusée d’insouciance. Finalement, Sheepman puise dans un tas de styles musicaux dont les origines probables prennent racine dans les rêveries diurnes lysergiques de leurs prédécesseurs disparus, un rassemblement de folk merveilleusement conçu accompagné d’un style vocal évoquant l’allégresse de Morrissey. Ce split est tel un repas quatre services comblant l’appétit insatiable de notre nostalgie canadienne pour la musique évoquant notre passé.

From the liquid mind of Hugo Hyart:
(Translated by the dip of Hugo Hyart)

What happens when two of the most productive entities in Canada team up? They go down to the abyss on the edge of the known world. Taking cues from the James Cameron film with aliens coming from beneath for a change, they make a detour from their trail of galactical altitude. The companions of Jeunesse Cosmique stop by La Cohu for a submarine ramble, trading their spacesuits for scubas. Past a certain depth, beyond conventional human conceptions and away from any stellar ray, this is a space odyssey the other way round into Neptune. Resting in deep ambience, altered heaviness, forgotten gravities. Hazy Montagne Mystique dip our stars’ dust in the water to depths where the sun can’t reach. YlangYlang makes us dance in analgesy until there’s no up or down anymore. Velvet Glacier distort us our minds with enunciations and killer vibes. Téléphone Maison touches the bottom to take its pulse, as we briefly see what it is to be the other. Makes me want to see the movie.

D’après les droits Carmen Miranda de Jesse Locke:
(Traduit dans un rythme tordant de Dominic MPILÉ)

Ce disque résonne de façon remarquable au moyen d’une gamme prismatique et d’une sensibilité inductrice jouées par des Torontoises de la cuvée printemps 2013. Les neuf chansons exclusives incluent le doux chatoiement d’Isla Craig, l’onde dansante à caractère rave de sous-sol de Bile Sister, et le tout nouveau lancement de ruade tordant, plein de dévotion de Tenderness. La vertueuse Lido Pimienta mène la cadence avec des pièges martiaux et de multiples pistes vocales qui pourraient appeler à la révolution, pendant que l’omnipotente Petra Glynt retentit dans une salle d’opéra souterraine éclairée à contre-jour. Procurez-vous rapidement ce disque et obtenez en bonus un sac de bain de sel au parfum d’inspiration krautrock de Spa Kosmische.

From the parochial paper of Hugo Hyart:
(Translated by Hugo Hyart)

Fuzz. As a watchword, in many forms: space grunge, ambient modular, hard stoned garage, pünk rawk, droney spatial, etc. (whatever you want). Different colours collide: dreamy fuzz, drossy fuzz, fuzz in trance, fuzz gazing at its shoes, fuzz pop, fuzz out of its orbital trajectory, fuzz phaser, hyperactive fuzz, black fuzz metal, fuzz and Diana Ross, exultant fuzz with examples in no particular order. A pleasurable rock ’n’ roll ‘n’ hardcore post-punk booster shot opens the way for a trip from inner self to outer space through distorted jungles and lunar plains, hybrid nebulas and supernovae in breakdown. This spray-painted CD encases a first class compilation of international guests from the same dimensional plan. The serial compilers and publishers at Jeunesse Cosmique (by the numbers: 11 releases this year, including three compilations) put together a panoramic journey spotlighting rare celestial objects from a fuzz galaxy!

Du cocon cryogénique de Johnnie Regalado:
(Traduit par les affolements bizarres d’Andréanne Dion)

La dernière parution de Bruised Tongue, le super-label d’Ottawa, est un saint graal de sélection minutieuse. Redoublant les contributions retrouvées sur les première et deuxième compilations Afterburners, le volume 3 présente 27 excellentes chansons de quelques-uns des principaux acteurs et nouveaux héros du rock bizarre. Comment peut-il y avoir autant de groupes portés sur le shred dans notre pays, sans compter sur une seule compilation? Un festin de bourdonnements et d’affolements, la compilation Afterburners Vol. 3 pourrait être la pièce maîtresse d’une capsule historique tordue, qui sera encore plus hallucinante lorsqu’elle sera ouverte après quelques millénaires sous terre.

Du fait de la complication vancouvéroise de Janelle Hollyrock:
(Traduit de l’âme vancouvéroise de Dominic MPILÉ)

The Emergency Room était situé dans une ancienne usine d’apprêtage de poisson transformée en lieu d’enregistrement, de spectacle et de pratique dans l’est du centre-ville de Vancouver infesté de rats et où circule de la drogue. Ouvert en 2006 par Keith Wecker de Sex Negatives lorsqu’il animait des spectacles dans un sous-sol de la Emily Carr University aux côtés de Justin Gradin de Random Cuts, et de l’ingénieur aux enregistrements Jordan Koop de Twin Crystals. La ER a ensuite déménagé à East Hastings en 2007 et après un peu plus d’un an, est devenue le lieu par excellence de la communauté punk de Vancouver. Lorsque j’ai écouté ce LP pour mon zine en 2008, j’ai alors écrit que la popularité grandissante de “la ER, un lieu secret, illégal, peut prendre fin à tout moment” et qu’il fallait se procurer le vinyle “avant que ce souvenir ne devienne un artéfact.” Évidemment, la Emergency Room a dû fermer ses portes quelques temps après la sortie de cette compilation. Lorsque le lieu gardé secret accueillait des artistes en son sein et gagnait en succès dans l’est de Vancouver juste avant la fermeture, la ER a été le premier lieu de spectacle à accoucher d’une compilation vinyle sur des raisons de sa fermeture.

Titrée avec optimisme “Vol. 1”, la compilation réunit huit groupes qui se sont produits ou qui ont enregistré pendant la première année du studio, dont: Defektors, Petroleum by-Product, Vapid, White Lung, Mutators, Twin Crystals, Nü Sensae et Sick Buildings; de plus a été publié un album photo de 20 pages des groupes qui s’y sont produits, comme le groupe Montréalais AIDS Wolf et bien d’autres. À cette époque, les Mutators étaient en tourné en Amérique du nord et étaient sans doute le groupe le plus connu à l’extérieur de Vancouver, mais cette place est depuis tenu par White Lung, encensé par le site Pitchfork. White Lung, en 2008, avait seulement sorti un tube de 7” (“Local Garbage” sur Ryan Dyck de B-Lines du label Hockey Dad).

En effet, cinq ans plus tard, j’aime encore plus cette compilation qu’à sa sortie. Elle débute avec deux chansons underground d’un son sec punk de Defektors (mal écrit sur l’étui comme ceci : Defectors), suivent deux autres chansons produites par Petroleum By-Product, qui à l’époque s’appelaient encore The Petroleum By-Products et venaient tout juste de sampler leur son (différent de sons pop-garage) par le biais du synthétiseur minimaliste produisant du son new wave qu’ils ont produit les dernières années. La face A emballe par la voix de Mish Way qui crie sur ce cru frénétique de White Lung, “Therapy”, qui suit Vapid, lequel fait exploser le vinyl avec deux tubes énergiques pop punk, “Sex Stain” et “Die.” Après s’être offert une pause de deux ans, Vapid se produit en spectacle de nouveau, accompagné maintenant du membre de The Tranzmitors, Bryce Dunn au tambour, un nouveau LP sortira cet été sur le label Nominal / Deranged Records. Sur l’autre face de l’album, se trouve Mutators avec respectivement des tubes rigoureux et expérimental “Instinct” et “VVV”. Leur cri sinistre est aussi intense que confus comme celui du groupe bruitiste de Vancouver du début des années 1980 Tunnel Canary. En écoutant Twin Crystals et Nü Sensae, je peux presque goûter à la saveur de cigarette et sentir le gout de mauvaise bière et de vomi ressentis lors des spectacles à l’ER, mais c’est le foutu et effrayant bruit de la chanson «The Commuter» de Sick Buildings qui fait basculer ce LP de bonne compilation enthousiasmante vers un éthos fait-le-toi-même de l’underground vancouvérois.

Aussi important que Vancouver Complication de 1979, le LP rassemble DOA, Subhumans, U-J3RK5 et d’autres groupes punk séminaux de Vancouver. Emergency Room Vol. 1 ne rassemblait pas seulement l’étrange genre punk de Vancouver à son sommet, mais permettait à plusieurs de ces groupes de s’exprimer. C’est un souvenir pour ces groupes, à l’exception des deux défunts groupes bruitistes Mutators et Sick Buildings, en ce sens que tous ne faisaient pas que se produire en spectacle mais méritaient à juste titre de se faire connaitre et de se faire acclamer hors de Vancouver. Une édition limitée du vinyl de 924 est toujours disponible, et je la vois souvent dans des magasins de disque. Quand vous la verrez, achetez-la!

Janelle Hollyrock dirige Mongrel Zine, un fanzine et label hors de Vancouver, avec son partenaire Bob Scott.

Du rapport de Gregory Pike, exposé aux intempéries Gregory Pike:
(Traduit par le thé noir aromatisé à la confiture de bleuets de Julie Mayer)

En juillet 1936, Winnipeg a connu un record de chaleur atteignant 42,2 °C (imaginez la fièvre et les suées hallucinatoires de « Violence » de Shearing Pinx). En 1879, il a fait -47,8 °C à la veille de Noël, (imaginez le brouillage chaotique et hypothermique de « Étude en Psychobilly» de Velvet Chrome). Entre ces deux pôles, une variation de 90 °C ; un écart assez grand pour le comparer à l’éventail de drone allemand, de pop hypnotique et de terreur spatiale qui forme cette compil de Dub Ditch Picnic ? la maison de l’étrange de Winnie. D’une manière ou d’une autre, c’est à la fois le disque idéal pour lézarder sous le soleil estival, étendu sur une courtepointe en patchwork ou contracter la cécité des neiges dans une prairie perdue située à des kilomètres de chez soi.

Depuis la route de campagne de Jesse Locke:
(Traduit au pôle Nord par Dominic Mpilé)

Depuis quelques temps déjà, la Région de la Rivière de la Paix génère plus que son lot de surprises avec ses groupes de sous-sol en provenance des avant-postes de Goose Lake et Grand Prairie. Aujourd’hui associées au label Crystal Country et à la famille d’hurluberlus de Ramshackle, ces cliques diasporiques s’allient cette fois pour produire une compilation et un zine. Faisant étal d’un véritable foisonnement agnostique de genres, ces 17 chansons nous sont livrées par des noms bien connus comme Krang, Taiwan et le tout-puissant Matthew A. Wilkinson, mais aussi par de moins connus méritant tout autant notre attention tels Dutch Hey Wagon, Butterbones, Organ Magic, Bong Sample, Congregations et (vieille rengaine) bien d’autres encore. Prêtez l’oreille à ces soldats de la paix et suivez l’étoile Polaire vers la liberté.

From the consubstantiality of Benoit Poirier:

From the label that put out the first album by the lovable Silver Dapple comes a comp that, instead of trying to skim that “Montreal Sound”, commits itself to a corridor of the possible. It’s a Weird Canada all-star cast including Meta Gruau, Phil Console, Velvet Chrome, Solids, Feel Alright and Vulgar, you!, plus the first two official recordings of psych-punkers PyPy (Duchess Says + Red Mass), and some surly caresses by Leap, Primitive Hands and Fleshmoves. Two songs x 10 bands, in a sole studio with the same two dudes, which gives the thing its vector. From the slacker rock of Feel Alright to the hammer synth-punk of Phil Console, from the brutish collage of Velvet Chrome to the fuzzy alt-pop of Solids, it’s not the portrayal of a scene (Montreal has a lot of them already) as much as the convergence of degrees of separation which together form a river. From the nihilistic to the spastic, the crooner to the banshee; like the symbiotic heterogeneity of a long night, on a cassette, with cover art designed and silkscreened by über-reliable champs Sel Et Vinaigre. I suggest you go with the flow.