Traduit du somnambulisme de Josefa Cameron:
(Du curieux songe diurne de Catherine Gaucher)

L’artiste électronique et concepteur de jeux vidéo Shawn-Han Liem, alias I Am Robot And Proud, a fait paraître son plus récent album. En ouverture, “Kresna” baigne dans des bulles robotiques de bonne humeur et des drums percutants. De son côté, “Circles” allie une résonance débordante d’électro-house à des influences trap et à un classicisme éphémère. Imaginez un Boha plus tropical, un Kontravoid moins maussade ou un Balmorhea plus au goût du jour, vous pourrez alors avoir une idée de la direction de la création de Liem. Touch/Tone fait apparaître un compositeur fou dirigeant un orchestre de robots affairés sur des synthés, des boîtes à rythmes et des mélangeurs. Avec bon goût, un mélange d’harmonies de piano chics et de sons informatisés entrainants tourbillonnent sur un rythme dansant. “Summer Colour” transpose une humilité mystique avec ses vagues rêveuses de flûte, d’harpe et de piano. L’album se termine avec “Slow Reaction”, une pièce de quatre minutes composée d’une superposition de couches généreuses de mélodies, ressemblant à Ratatat sans guitares ou bien Shlohmo sans l’influence d’hallucinogènes.

Du carillonneur sacré d’Aaron Levin: (Traduit par Maya Keshav)

La dernière création d’EXPWY est une explosion de taille d’un lettre de brazo-pop tordue. Avec les racines de sa naissance dans l’“I Love Montreal” débordant d’accroches, EP fait un écart avec la franchise euphorique et le soulagement populaire; la mélancolie balançante sculpte les chemins synaptiques pour l’accro estival flemmard pendant que les boîtes à rythme continuent toujours d’avancer. Les guitares fuzz sont remplacées avec le génie brazilien en nylon, mais le résultat reste le même: l’addiction pop pure et insatiable.

Des poumons hurlants d’Aaron Levin: (Traduit par Maya Keshav)

Avec l’addiction insatiable de la pop, Expwy façonne les anomalies merveilleuses entre la rifferie classique et un avenir primitif qui déborde de fuzz mutant et de mélancolie chorale. Bag of Waters vous rendent esclave avec chaque rituel sonique, en trouvant un équilibre méchant entre la nuance cliquetante et les harmonies bruyantes; sans alerte, il va émaner l’entraînement cultuel à chaque déménageur loyal dans le rayon spectral de votre double pistolet. Son existence ambitieuse reste un phare pour les énergies brillantes et créatives qui explosent dans notre paradis toundratique. C’est complètement génial sans éprouver la moindre honte.

De la numérique imaginaire d’Aaron Levin: (Traduit par Maya Keshav)

Les gars de Long a fait une autre escapade extravagante dans la pop progréssiste. Leur séquençage lysergique des indications de la mesure atteint une nouvelle hauteur avec Taking Trips, pendant que leurs mélodies d’héroïne nous lancent au fond de leur sanctuaire d’opium. Pendant qu’on rêve à la bande-son de leurs ondes isle-subtile, le tissu lent et tourbillonnant de notre réalité pop commence de se fragmenter, de céder sous la pression du chahut glorieux de Each Other. Un achat impératif.

Du tonnerre tropical de Jean-Sebastien Audet: (Traduit par Odile Leclerc)

Après s’être prouvés exemplaire à travers une séries de tâches éreintante associées avec l’embrumage des nouveaux groupes de Calgary, Fallopian Grooves coule à travers les craques de littéralement des douzaines d’autres groupes face à ces camarades. Les quatres chansons portraient une peine d’amour définie et sont essentiellement pleine de drainage émotionnel, mais semble aussi évoquer le côté plus brillant de perdre votre véritable amour. Des fractions de tropicalie pleuvent au-dessus des styling primairement exécutés des balladeurs des années 60 et des songmen. C’est comme The Supremes portant des chapeaux de fruits. Embarquez.