Des tripes jazzy de James Lindsay: (Traduit par Maya Keshav)

Dans un sens, TOPS incarne l’esthétique d’Arbutus. Un monde où on est toujours au milieu d’été, où l’esprit de la radio AM vole originalement dans l’air et, parce que c’est ici Montréal, on peut boire dans le parc et on n’a pas besoin de s’inquiéter trop pour le loyer (J’écris de Toronto où on s’inquiéte souvent pour le loyer et notre équivalent musical peut être le bientôt défunt Foxfire). Dans TOPS, on peut entendre les tripes jazzy de Sean Nicholas Savage et le chant féerique de Grimes, les touches de l’écho-pop de Tonstartssbandht et il y a même les soupçons des psych-synthés de Doldrums. Si Arbutus était un roman, le chapitre de TOPS pourrait avoir comme sous-titre “Les temps plus simple, les temps plus heureux.” Et dans un meilleur monde, c’est cette musique à laquelle les bonnes humeurs de Stephin Merritt ressembleraient.

De l’arabesque sacrée de David Ferris: (Traduit par Maya Keshav)

Comme la gouache coincée entre deux feuilles de papier, ou un numéro tellement usé d’Owl Magazine, Travis Bretzer offre les excursions dans les souvenirs flous des événements du passé qui sont peut-être réels. En fait: après avoir écouté Making Love, tu peux trouver que tes souvenirs sont remplacés avec les anecdotes charlatanes de ton enfance, et tu peux même te trouver poursuivi par les furies insatiables de nostalgie à travers un paysage de souvenirs contrefaits. Si t’es pas sûre si ce processus bouleversant d’AOR s’est passé, essaie simplement de se souvenir des événements en ci-dessus: 1) En voyageant au pique-nique de famille, tu te disputes méchamment avec ta sœur. Tes parents vous ignorent, trop captivé par chanter en même temps avec “Billy and I,” et ils n’ont pas envie de ruiner le moment. 2) Il est embarrassant mais tu te souviens être dans un vieux film amateur à l’âge de neuf ans dans un anorak fluo, jouer la guitare invisible et chanter en play-back “Hurts So Bad.” 3) Un de tes plus vieux souvenirs: après avoir été bordé dans ton lit à 21h30, les amis de tes parents passent chez toi. Pendant des heures, à travers les murs, tu peux entendre faiblement les éclats de rire, l’odeur léger de fumée étrange, et le bruit sourd de “Death Rock.”

De la lune estivale d’Aaron Levin: (Traduit par le clair de lune de Maya Keshav)

Grâce au travail dur de Rob Sevier de Numero Group, le marmonneur soft-synthé le plus énorme du monde a été attrapé avec une citoyenneté canadienne. Ce qui a commencé avec une trouvaille dans un marché aux puces à Edmonton de Jon Murphy a fini en tant que phénomène planétaire déroutant de douceur. Le seul LP de Lewis de 1983 est aussi étrange que délicat; un chuchotement incompréhensible reste au-dessous des brouillards de synthés doux en dentelle et de la guitare en nylon pendant que Lewis chantonne à travers l’amour inaudible, les souffrances, et la joie d’après-midi. La confusion augmente pendant que tu commences à disséquer l’album: les dédicaces à Christie Brinkley, un fac-similé incroyable sur la couverture (qui ressemble étonnamment à Aaron Levin), une étiquette qui s’appelle R.A.W., et une histoire d’arnaques et de meurtres possibles (découverts par plusieurs personnes qui ont suivi les membres associés au LP de Lewis). Au bout du compte, il n’y a aucune réponse. Lewis reste un mystère, avec seulement son nom (pas Lewis), sa citoyenneté (canadienne), et une boîte postale à Hawaii. Un fois j’ai trouvé cinq copies à Calgary, en Alberta, qui me donne l’idée que cette douceur imminente anonyme a commencé au cœur des roses sauvages. Mais on ne peut que se demander. Jusqu’alors, on vous présente l’album le plus incompréhensible dans l’univers (oui, c’est même plus doux que THOMAS). Si vous pouvez transcire les paroles de “I Thought The World of You” je vais vous donner un morceau rare. [J’aimerais remercier surtout ceux qui s’impliquaient dans le dévoilement du mystère de Lewis (et de rire de moi quand j’ai commencé de le défendre): Jon Murphy, Rob Sevier, Jack Fernwood, and Douglas McGowan].

De la sensibilité Tresvante d’Aaron Levin: (Traduit par tous les chemins de Maya Keshav)

Entre les ondes couvertes des années 90 une détente définitive se cache qui est rejetée par ces mystères de Toronto. Les couches de guitare planent à côté des chemins saupoudrés pavés par la basse saccadée et la machinerie infinie de batterie, qui le font trop facile de tourbillonner sans cesse dans leur refrain de voix liquides. C’est bien le cas de dire que le dub see n’a jamais été si doux.

De la grâce sous les feux de Jesse Locke: (Traduit par les souvenirs de la grâce de Maya Keshav)

Les souvenirs flottants des dévotions de dimanche matin fusionnent avec le Saint-Esprit d’Ann Peebles dans cette rave stupéfiante au nom de. Au courant avec le poids instantané et une série côte à côte de tounes inébranlables, les morceaux décalés et paradigme-changeants tordent l’avant-cri de Tranzac avec le frère saupoudré ‘No C’ Zukerman, y compris les effets sonores félins qui sont garantis de faire capoter tes chats. Tenderness peut être le salut sonique de 2012. Saute dessus.

Des silences essoufflés d’Erik Troitsky: (Traduit par Maya Keshav)

L’album soft-more de THOMAS est un saut feutré dans la danse essoufflée. Les mélodies précieuses tachettent le quatre-quatre avec une intimité pas vue depuis la nativité. Au fond du récit de THOMAS est un paradis plus sauvage; les cieux construits sur les pierres d’accroche et de rythme. Les tons pulsants et le low-end synthétique se balancent pendant que notre moralité se transforme en obsidienne; les bonbons en verre pour le Christ à l’intérieur de tout le monde. B R E A T H est une nouvelle divinité. Achetez et tu vas adorer l’autel de douceur.