Du bord de la piscine de Joel French:
(Traduit par Félix HT)

Produit par des anciens de In The Red Records, ce 7” brasse-foufounes lo-fi est essentiel pour tout fêtard estival. “Mirror Maze” ouvre sur un riff blues-pop qui me ramène immédiatement aux bacs à une piasse de Sudbury, ON. Pas tout à fait marmonnée, pas tout à fait parlée, la voix ajoute une pointe encore plus crue aux enregistrements déjà bruts. Les chœurs, qui varient entre chants dégoulinant de reverb et rires amicaux après un (très) bref solo de saxophone, sont tout aussi à leur place. « Beth’s PA » commence avec un autre petit bout de sax, pour se fondre dans un riff entraînant et un rythme de base, juste assez pour faire taper un peu du pied. Un peu moins relax et un peu plus crié-dans-ta-face. Un agréable et nostalgique 7” de la part de garage-rockers chevronnés. Espérons que les saute-piscine et les trippeux dans les soirées vont accrocher!

Des nuages massifs de Dylan T. Green:
(Traduit par Joannie Pharand)

Dans cette troisième et dernière partie de la trilogie New History Warfare de Stetson, on entend à nouveau le son d’un maître au travail. De complexes arpèges se transforment en ronronnements qui eux-mêmes se changent en rythmes, tout en douceur. Les atmosphères fluctuent rapidement. Un saxophone enregistré seul sans ajouts d’effets, sauf pour les parties vocales de Justin Vernon du groupe Bon Iver sur quatre morceaux. La respiration circulaire de Stetson et le claquement des touches du saxophone deviennent des couches de percussion. D’épais nuages se rassemblent. Le gonflement du feedback sur « High Above a Grey Green Sea » et le lourd grognement sur « Brute » lui permettent de montrer ses influences black métal. Le joyau épique de 15 minutes « To See More Light » pourrait être la pièce qui consacre l’œuvre d’une carrière. Le vent se calme, les nuages sont parsemés de rayons de soleil. Une adaptation de la pièce « What Are They Doing In Heaven Today? » de Washington Phillips sert de coda éclairant au point culminant pompeux. C’est toute la force, la grandeur et la beauté de la nature en une chanson.

Du délectable ton de JT Stephenson:
(Traduit par le saxomophone de Audrey Roy)

The Law of the Meander est l’équivalent auditif d’un monologue intérieur poétique, une musique qui coule sans la moindre indication d’un but final, et qui savoure chaque intonation en cours de route. Des grondements sourds ponctuent les courts phrasés d’« Every Friday », et les longues notes aiguës de « My Cousin Lives in Kyoto » ondulent au rythme du souffle telles des pensées à la dérive. La connaissance approfondie qu’a West de l’alto, ainsi que l’infinie créativité dont témoignent ces sons avant-gardistes sont mises de l’avant par le dépouillement de l’enregistrement. Il y avait longtemps qu’on n’avait pas entendu de sax free jazz aussi bon au Canada!

De la saxonomie tordue d’Aaron Levin: (Traduit par le flambeau de Maya Keshav)

Les ondes réitératives et cosmiques gouttent de la saxonomie dorée et bouclée de Bry Webb avec cette excursion fantastique dans le repli rythmique d’isolement magnétique. En sortant du flambeau du rock canadien, Sax Tape est une méditation profonde et rythmique d’avant-saxophone; une danse stellaire à travers les paysages fantastiques et les humeurs psychédéliques. L’expérience est complètement satisfainte dans son totalité polyphonique, en encourageant l’expérimentation récursive avec les résultats qui dépassent le génial. C’est un achat attesté.