De l’audition de Jar Jar Binks:
(Du name-flooding de Nicolas Coutlée)

Centipede HZ d’Animal Collective rencontre On the Corner de Miles Davis rencontre Music in Twelve Parts de Philip Glass rencontre Animate de Nobukazu Takemura rencontre Remain in Light des Talking Heads rencontre I’m Happy and I’m Singing and a 1 2 3 4 de Jim O’Rourke rencontre New York Counterpoint de Steve Reich rencontre le highlife et l’immense douceur pastorale de Phil Elverum. Si Can était un groupe du 21e siècle et aimait vraiment Soothing Sounds for Baby, Vol. 2: 6 to 12 Months de Raymond Scott aussi bien que le funk explosif à six cordes de Fela Kuti, peut-être que leur son ressemblerait à ça. … “Watering n’a pas d’avenir dans le showbiz; les groupes de guitare, c’est fini!”

Des machinations maniaques de Mark Anthony Brennan:
(Traduit par l’odeur de fumée de Jessica Grenier)

Des drones robotiques traversent les colonnes de fumée brune, forçant la foule compacte d’ouvriers cheminant vers l’Église des machines à avancer d’un bloc. « Louez les SSSeigneurs du commersse! » scande la voix mécanique d’un haut-parleur.

Un ouvrier hésite un instant le pied en l’air, s’exposant à des représailles pour éviter d’écraser une coquerelle. La créature bulbeuse, nourrie par les sous-produits irradiés du progrès industriel, est presque aussi longue que sa semelle. Elle est dégoutante, mais libre : c’est une survivante, elle mérite d’être sauvée. « Avance, paquet de viande! L’Engin sacré n’attend pour personne! »

De la déchéance fragmentée de Joshua Robinson:
(Traduit par les oxymores ambulants de Marie-Pier Chevrier)

De doux rêves à l’équilibre inversé, et le silence qui s’anime et qui bourdonne des respirations lourdes d’une ambiance à la fois colorée et prismatique. Des aperçus barattés d’une eupnea: sartor améliorée, le fil unique, l’identique. Déchéance fragmentée et magie opaque fondent jusqu’au bas de leur mèche, pendant que des motifs brisés de coulées lunaires vont se perdent aux extrémités de la terre. Des sons en itinérance cartographiée dans le flou de l’inconnu; des sons qui pénètrent les espaces creux et les remplissent des voix de revenants statiques.

Du Purple Wagon d’Eva Jane:
(Traduit par Jessica Grenier)

Suspendu entre la Terre et ses amis intergalactiques, l’album L’Éocène de Yetis Dei permet de se lancer dans ce juste milieu, sans la tension habituelle qu’il y aurait si on était entrainés entre les protubérants leurre cosmique et secteur terrien. Yetis Dei crée un envoûtement temporel sublime en donnant un nouveau cadre à une voix ancienne – réveillant des fossiles perdus qui étaient écrasés par quelque domaine déplacé. Un peu de liberté pour ces vieux os!

De la mine tachée de Joshua Robinson:
(Traduit par Kevin Godbout)

Le silence guindé et le vent flou balayent au travers du bois ondulé, la voix de la lune dans le ciel de la nuit. Le regard “pop” aux milles feux habitant dans les diaphragmes aux coeurs ouverts qui s’étendent comme des montagnes au-dessus des rues, apportés à la vie par la mine tachée du ciel de la nuit. L’étendue silencieuse de la lumière qui saigne de tissus aériens déchirés; ces couleurs timbrées de Twin Voices poussent contre la noirceur sombre, profonde de la nuit, et ils réclament de la pesanteur tricotée de la nuit le scintillement opulent de coeurs battant étendus parmi l’herbage d’os secs et de trous noirs.

Des rives d’Eva Jane:
(Traduit par Jessica Grenier)

Une trame sonore pour des rêves d’espace et de temps : les pistes de Blood Moon Wolf Head t’emmènent en survolant notre planète à base d’eau jusqu’au tout début; et il n’y aurait pas de meilleur endroit pour écouter ces sons translucides invitant à la rêverie que la grotte où tu habites. Hellenica raccommode un paysage sonore par un envoûtement temporel incessant; un salut au 21e siècle.

De l’esprit imbibé de baie de goji d’つづく:
(Traduit par l’élastique de pouliche de Jessica Grenier)

AE Bridger : dans un Canada sans DD/MM/YYYY – et où Mars Volta n’est plus qu’un vieux rêve – une force démente de Montréal via Terre-Neuve a créé un phénomène rock incroyablement hallucinant. C’est de la musique soul pour ceux ayant grandi dans une petite ville canadienne en croyant aux histoires d’amour de Tera Melos et en écoutant du At the Drive-In et des sautages de coche de style lourd/destructeur/surf/salsa. Sens-tu les subtils effluves de licornes? Ce sont les chansons de mon enfance.

Depuis la paralysie tentaculaire d’Aaron Levin:
(Des nuages hésitants de Flora Hammond)

Les Oiseaux, La Distance est un corps flottant tentaculaire en provenance du vortex shoegaze de Québec. Les échos des mugissements humides créés par Nimbes émergent de l’instant précédant le choix, l’abandon et la paralysie. Les Oiseaux, La Distance annihilera tous vos espoirs. Votre seul désir, enfin, sera de vous enfouir sous de chaudes couvertures aux tonalités mineures de délivrance.

De la brise légère dans la chambre de Cameron Noble:
(Traduit par Jessica Grenier)

Summer Fiction provient de la collaboration entre Goux et Sigmund Fraise et commence par la chanson « Summer.jpg ». Ce titre est très représentatif des projets DIY lancés sur Tumblr ou Bandcamp – un élan nostalgique pour des endroits/sentiments illustré par des images et leur légende. La musique est un mélange vivant de percussions croquantes, de mélodies addictives et de sympathiques riffs résonnants. Le duo offre un mystère charmant au son vivant mais étranger, enveloppé de glitch pop et de rock de plage. Cet album va soit dériver au loin, inaperçu, soit vous donner envie d’attraper la même vague qu’ils essayent de surfer.