Tag: kosmische

Ex Libris // New Canadiana :: The H and Madison Dinelle – On Organization

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These bleeps from the deep mark a transition for Francesco De Gallo and Jesse Osborne Lanthier, shifting from harsh realms to kosmische, electroacoustic to outsider techno. On Organization, an A/V collaboration with photographer Madison Dinelle, dissects their process of creation and deconstruction in sleek monochrome. Of course, the duo has since moved on to new sounds and aliases, continuing to scrape away at the vast unknown.

Ces bips des profondeurs marquent une transition pour Francesco De Gallo et Jesse Osborne Lanthier, qui passent du criard au kosmische, de l’électroacoustique au techno étranger. On Organization, qui est une collaboration audio-vidéo avec la photographe Madison Dinelle, dissèque leur processus créatif/déconstructif en monochrome épuré. Depuis, le duo a bien évidemment poursuivi sa route vers de nouveaux sons et de nouveaux noms, grattant inlassablement devant l’immensité de l’inconnu.


The H and Madison Dinelle – Chaos


The H and Madison Dinelle – Balance

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New Canadiana :: Le Révélateur – Extreme Events

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Absorbing the kosmische constructions of Extreme Events is just that, an extreme event. Upon the opening oscillations we finds ourselves adrift in the ether, thrust untethered from our complacent stasis. Following Le Révélateur’s momentous debut and extensive contributions to Montreal’s experimental scene, this album permeates the interstitial spaces formed between first wave elektronische musik and the contemporary new-age escapades. Let the reverberations of the expanding cosmic depths echo in our eardrums forevermore.

S’imprégner des constructions kosmische d’Extreme Events est en soi un événement extrême. Dès les oscillations d’ouverture, nous nous retrouvons à la dérive, propulsés dans l’éther, sans amarre, au large de notre inertie complaisante. Suivant un premier opus majeur de même que des contributions essentielles à la scène expérimentale de Montréal, cet album s’infiltre dans les interstices qui se sont formés entre la première vague d’elektronische musik et les escapades new-age contemporaines. Que résonnent à jamais, dans nos tympans, les réverbérations des profondeurs cosmiques en constante expansion.

La Révélateur – Afterimage Selves

La Révélateur – Followers

New Canadiana :: Mystic Triangle – EP

Mystic Triangle - EP

A shimmering shard broken off from a kosmische comet, Benjamin Oginz’ Mystic Triangle loses the astral guitar swarms, but emphasizes much of the minimal darkness found on the near perfect debut of his other cosmic project, Mimico. While staying true to his school of modulation, this hypnotic gothic will appeal to downer-loving late night bat cave smokers and early morning sun rise meditators alike.

Tel l’éclat scintillant d’une comète kosmische, le triangle mystique de Benjamin Oginz élague les essaims d’une guitare astrale mais accentue le côté sombre de la minimale que l’on trouve sur la première sortie presque parfaite de son autre projet cosmique, Mimico. Tout en restant fidèle à son école de modulation, ce personnage gothique hypnotique séduira tout autant les fumeurs des cavernes de chauve-souris, couche-tard, amateurs de substances tranquillisantes, que les lève-tôt qui méditent au lever du soleil.


Mystic Triangle – Faceless (Admiring a Flame)


Mystic Triangle – Modern Language

New Canadiana :: EMRYS – EMRYS

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Another cryptic dispatch from the dungeonground of Haunted Clockwork. Churning, outer-terrestrial sinusoids yield to surreal séances, while our collective de-tuning undulates beneath. The hive-mind’s nirvanic irrelevance gurgles within the synth swaths tracing visions of a new world. The grip is out there.

Une autre dépêche énigmatique venue du donjon souterrain d’Haunted Clockwork. Les ondes sinusoïdales agitées de l’au-delà cèdent aux séances surréalistes, pendant que notre dérèglement collectif ondule en dessous. L’insignifiance nirvanique de l’intelligence collective gargouille à l’intérieur des morceaux synth qui calquent les visions d’un monde nouveau. L’emprise est aux frontières du réel.

EMRYS – Out With The Tides

EMRYS – Reduction

Ephemera :: Carl Didur on Zacht Automaat

Ephemera :: Carl DidurWeird_Canada-Ephemera-Zacht_Automaat-Carl_Didur_1-thumb

Here at WC, we’re prone to hyperbole when describing the things we love. Yet no amount of outsized praise, imaginary adjectives or inappropriate hyphens could come close to capturing the mystical powers of Carl Didur and Michael McLean (a.k.a. Zacht Automaat). Seemingly unhindered by time and space, the duo’s creative output since 2010 has included a jaw-dropping 11 albums of seamlessly flowing instrumental expeditions into the farthest reaches of Canteburian prog, Düsseldorf-schooled kosmische and outernational hep. Slim Twig is the group’s tireless champion, and has now done the world a great service by collecting choice cuts from their chronology onto an astronomical double LP published by his Calico Corp. imprint. To celebrate this momentous release, we met up with Didur in his hobbit-sized attic space for the latest edition of our Ephemera series spotlighting six totemic items from the Automaat story.

Zacht Automaat – Lost In The Peak District

Zacht Automaat – Ancaster Heights

 

NEW MEANS OF ORGANISATION

Ephemera of Carl Didur - New Means of Organization

At the end of an afternoon of conversation my friend Eugene casually said "I have something for you, I think.” He proceeded to lend me Twentieth Century Music by H.H. Stuckenschmidt, a book I carried around until the spine broke (it was admittedly fragile to begin with). It was a general history of the progression of the avant-garde from serialism through minimalism back to popularism or what-have-you. This particular page fell out one day and struck me vividly, as it dealt with the determination of a past generation to find new forms of expression; a recurring problem. That same day I contacted my friend Michael McLean and proposed we form a project called ZACHT AUTOMAAT dedicated to exploring any NEW MEANS OF ORGANISATION we could implement. We made a list (since lost) of every musical idea we had ever considered and set out to explore them as a highly disciplined, mobile, local unit. Taken as broadly or specifically as you please, it is a usefully vague motto.

ETHEL 1. CHAIR

Ephemera :: Carl Didur - Ethe1 1. Chair

Michael McLean and I have been making music for 14 years now. This small yellow plastic chair has been a constant companion. Originally adopted by McLean as a totemic object in 2000 it was in his possession until 2010. This chair was at nearly every gig played by our old band and was always in the studio with us. Undue amounts of energy were spent on making sure the chair was in the appropriate position. Once it was left behind in Belleville, Ontario. Some strangers took it to the fair, to the beach, and a tattoo shop. They sent the band a series of photos before returning it with a treble clef tattooed to the right of the ‘1’ (since faded). When McLean moved to England in 2011 I became its keeper. This chair is perpetually occupied by our childhood selves and is a constant connection to the spirit of freewheeling wonderment once-known. To me, the faded stencil evokes the VOYAGER probe in Star Trek I and speaks of long journeys in space. So picture a small child alone in space on this chair, making quiet sound effects and kicking tiny feet in the void.

SONG CHARTS

Ephemera :: Carl Didur - Song Charts

Here you see a selection of spontaneous notations, some rhythmic, some pitch related. Much of our music is off the cuff, undiscussed. We jot down just enough information to lay a musical groundwork. These scraps are usually abandoned by McLean at the end of the session and gathered up by me even though they rapidly become meaningless as the details fade from memory. They are shown here on my most radiant cape, hand-made by Alicia Nauta.

TAPE LOOPS AND TAPES

Ephemera :: Carl Didur - Tape Loops and Tapes

We record on tape because it is easy and familiar and makes things sound easy and familiar. One slight disadvantage is the amassing of physical piles of data, as it were. Here is a small selection of tapes and 1/4 tape loops related to ZACHT AUTOMAAT and my solo shows. All AUTOMAAT cassettes are labeled with date and number by McLean and this vital service should not go unnoticed. As material is transferred to computer for editing the tape itself becomes essentially useless and joins a ready pile. Contained between the bits selected for use, however, are thousands of passing moments of angry banter, abandoned melodic ideas, brief improvisations, long stretches of flam-riddled solo drumming, manic laughter, supercilious commentary, etc. All of the fleeting bits of process related to making-up music and being old friends are captured here in queasy aspic. We keep most of the original 2010 sessions in this homemade gun case McLean found on the street one day. There’s a metaphor for you to explore.

MY TROUBLES FICTITIOUS, MY PLEASURES DELICIOUS

Ephemera - Carl Didur - My Pleasures Fictitious, My Troubles Delicious

This is a 13×13 painting done on drywall by Benjamin Rosenblum in 2003 or so. His ceiling collapsed and the landlord recommended he fix it himself. On the extra scraps of drywall left over he did a series of tempera paintings that I found compelling. I asked him to make an album cover for me for a projected album to be called “My Troubles Fictitious, My Pleasures Delicious” and he painted this without further instruction. I decided I didn’t like the title and he forbade me to use the painting for any other purpose. It hung in my kitchen until 2011 when I decided enough time had passed that I could use it, what the hell, and it became the cover of WE CAN’T HELP YOU IF WE CAN’T FIND YOU. I really really like this painting.

LIFE IS HARD, BUT GREAT

Ephemera :: Carl Didur - Life is Hard, But Great

When attempting to get anything done at any time one should always remember this. It is hard to see but it says “LIFE IS HARD, BUT GREAT.” Drawn in pen by Eugene Slonimerov (see NEW MEANS OF ORGANISATION) for someone in need of reassurance, it was left behind and became a sad but friendly piece of ephemera that has persisted beyond expectation. Take in pieces or whole as you need it.

Chez WC, nous aimons user d’hyperboles pour parler de choses que nous aimons. Cependant, aucun éloge dithyrambique, aucun adjectif imaginaire ni aucun trait d’union inapproprié ne saurait rendre toute la portée des pouvoirs mystiques de Carl Didur et de Michael McLean (alias Zacht Automaat). Apparemment libre de toute emprise spatio-temporelle, le duo a produit depuis 2010 un impressionnant total de 11 albums instrumentaux explorant sans relâche les confins du prog cantorbéryen, du kosmische de Düsseldorf et du cool extranational. Slim Twig, infatigable fidèle du groupe, vient de rendre une fière chandelle à l’humanité en regroupant sur un double album astronomique, paru sur son étiquette Calico Corp., une sélection de leurs meilleurs morceaux. Pour célébrer cette sortie capitale, nous avons rencontré Didur dans son grenier de hobbit dans le cadre de notre série Ephemera. Il nous présente ici six objets emblématiques dans l’histoire d’Automaat.

Zacht Automaat – Lost In The Peak District

Zacht Automaat – Ancaster Heights

DE NOUVELLES FORMES D’ORGANISATION

Ephemera of Carl Didur - New Means of Organization

À la fin d’un après-midi en compagnie de mon ami Eugene, il m’a dit tout bonnement : « Je pense que j’ai quelque chose pour toi. » Il m’a alors prêté La musique du XXe siècle par H.H. Stuckenschmidt, livre que j’allais traîner jusqu’à ce que s’arrache la reliure (cette dernière était déjà abîmée au moment du prêt). Histoire générale de l’avant-garde, le livre retraçait l’évolution de la musique sérielle jusqu’au minimalisme pour revenir ensuite sur le populisme ou quelque autre courant. Une page, qui était tombée, attira particulièrement mon attention : elle traitait de la volonté d’une génération passée de découvrir de nouvelles formes d’expression, un problème récurrent. Le même jour, j’ai contacté mon ami Michael McLean pour lui proposer de former un projet appelé ZACHT AUTOMAAT, lequel serait dédié à l’exploration de NOUVELLES FORMES D’ORGANISATION que nous pourrions mettre de l’avant. Nous avons fait une liste (perdue depuis) de toutes les idées musicales que nous avions déjà eues, et nous nous sommes donnés pour objectif de les explorer méticuleusement en tant que formation versatile et locale. Qu’il soit pris de manière générale ou spécifique, ce mot d’ordre vague allait nous être utile.

CHAISE ETHEL 1.

Ephemera :: Carl Didur - Ethe1 1. Chair

Voilà déjà 14 ans que Michael McLean et moi faisons de la musique. Cette petite chaise de plastique jaune nous accompagne depuis. Adoptée à l’origine par McLean en 2000, elle a été en sa possession jusqu’en 2010. Cette chaise s’est retrouvée pratiquement à chaque concert de notre ancien groupe et nous suivait toujours en studio. Nous avons passé un temps fou pour nous assurer qu’elle se trouvait toujours au bon endroit. Une fois, nous l’avons oubliée à Belleville en Ontario. Des inconnus l’ont amenée dans une foire, à la plage, dans un salon de tatous. Ils nous ont envoyé une série de photos avant de nous la retourner avec une clé de sol tatouée à la droite du « 1 » (effacée depuis). Lorsque McLean a déménagé en Angleterre en 2011, j’en suis devenu le dépositaire. Cette chaise est occupée perpétuellement par l’enfant qui sommeille en nous et nous garde en contact permanent avec cet esprit d’émerveillement sans bornes qui était jadis le nôtre. Les inscriptions effacées me rappellent la sonde VOYAGER dans Star Trek I et évoquent pour moi les longs périples dans l’espace. Imagine un enfant seul dans l’espace sur cette chaise, qui produit de faibles effets sonores et qui fait aller ses petits pieds dans le vide.

SCHÉMAS DE CHANSONS

Ephemera :: Carl Didur - Song Charts

Voici une sélection d’annotations spontanées, certaines à propos du rythme, d’autres en lien avec la hauteur du son. Une grande part de notre musique est improvisée, non préméditée. Nous rassemblons juste assez d’informations pour ébaucher les fondations de notre musique. McLean abandonne normalement ces bouts de papier à la fin des sessions et je les ramasse même s’ils deviennent rapidement incompréhensibles au fur et à mesure que leurs détails s’effacent de notre mémoire. Ils sont rassemblées ici sur ma cape brillante de mille feux, fabriquée à la main par Alicia Nauta.

BOBINES ET CASSETTES

Ephemera :: Carl Didur - Tape Loops and Tapes

Nous enregistrons sur cassette parce que c’est facile et familier, ce qui donne un résultat facile et familier. Un léger désavantage de cette méthode est, comme vous pouvez le constater, l’accumulation de piles de données physiques. Il s’agit d’une petite sélection de cassettes et de bobines que nous utilisons pour ZACHT AUTOMAAT et mes concerts solo. McLean numérote et date toutes les cassettes de AUTOMAAT, une étape tout à fait vitale. Au fur et à mesure que le matériel est transféré sur ordinateur pour être édité, les cassettes deviennent inutiles et vont rejoindre le reste de la pile. Parmi les fragments retenus, on retrouve cependant un millier de moments évanescents de babillage colérique, d’idées mélodiques abandonnées, de brèves improvisations, d’interminables solos de batterie, d’éclats de rire maniaque, de commentaires dédaigneux, etc. Tous ces fragments, qui témoignent du processus musical et de notre amitié de longue date, sont conservés ici dans une glu qui donne mal au cœur. Nous gardons la plupart des enregistrements originaux de nos sessions de 2010 dans un étui à carabine artisanal que McLean a trouvé un jour dans la rue. À vous de faire sens de cette métaphore.

MES PROBLÈMES FANTAISISTES, MES PLAISIRS DÉLICIEUX

Ephemera - Carl Didur - My Pleasures Fictitious, My Troubles Delicious

Il s’agit d’une peinture de 33x33cm sur plâtre par Benjamin Rosenblum datant des alentours de 2003. Son plafond s’est affaissé et le proprio lui a recommandé de faire les travaux lui-même. Sur les restes de Gyproc, il a effectué une série de temperas que je trouve fascinantes. Je lui ai demandé de faire la pochette d’un album que je projetais d’intituler « My Troubles Fictitious, My Pleasures Delicious » [Mes problèmes fantaisistes, mes plaisirs délicieux] et c’est ce qu’il a peint sans d’autre instruction. J’ai décidé que je n’aimais plus le titre, mais il m’a interdit d’utiliser la peinture pour quoi que ce soit d’autre. Jusqu’en 2011, le cadre est resté accroché dans ma cuisine. Je me suis finalement dit « Ah pis d’la marde » et j’ai décidé que suffisamment de temps s’était écoulé pour que je l’utilise : c’est devenu la pochette de WE CAN’T HELP YOU IF WE CAN’T FIND YOU. J’aime vraiment vraiment cette peinture.

LA VIE C’EST DURE, MAIS FORMIDABLE

Ephemera :: Carl Didur - Life is Hard, But Great

Au moment d’entreprendre quoi que ce soit, on devrait toujours se rappeler cette phrase. C’est difficile à distinguer, mais c’est écrit « LA VIE C’EST DURE, MAIS FORMIDABLE ». Tracée au stylo par Eugene Slonimerov (voir DE NOUVELLES FORMES D’ORGANISATION) à l’intention de quelqu’un qui avait besoin de réconfort, l’affiche a été abandonnée et est devenue un triste mais amical artefact ayant survécu beaucoup plus longtemps que prévu. On peut la considérer en tout ou en partie selon les besoins.

New Canadiana :: Dada Centauri – II

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When Max Ernst’s clone is recruited to design the next ISS module, you can expect that he’ll require the on-board sound-system to blast this tape at full volume. Andrew Hume and Whitney Ota of Burro fame reunite under the Dada Centauri banner to pump out a C60’s worth of nebulous space jams. II careens from cosmic tideline ambience to foreboding quasar pulse, computer bleep-bloop to the drone of singing spheres. Occasionally, a loop or phrase straight from the library raises its hauntological head. A stellar grip courtesy of the astro-avant-garde.

Quand le clone de Max Ernst est recruté pour créer le prochain module de la Station spatiale internationale, on peut s’attendre à ce qu’il ait besoin de la chaîne audio à bord pour faire jouer cette cassette à plein volume. Andrew Hume et Whitney Ota, connus pour leur rôle dans Burro, sont réunis à nouveau sous la bannière de Dada Centauri pour produire l’équivalent d’une C60 de sessions spatiales nébuleuses. II oscille entre une ambiance de démarcation cosmique et les battements prémonitoires des quasars, entre les bruits d’ordinateurs et le ronronnement de l’Harmonie des sphères. De temps à autre, un son en boucle ou une expression directement tirée de la bibliothèque pointe le bout de son nez fantomatique. Une emprise stellaire, offerte par l’avant-garde astrale.

Dada Centauri – 2f

Dada Centauri – 2c

New Canadiana :: Pigeon Breeders – Luminous Debris

Pigeon Breeders - Luminous Debris

Pigeon Breeders, one of the more meditative crown-jewels of Edmonton’s experimental/free-improv scene, allow us to overhear their wide-screen conversation: a psychic space where vast celestial strings vibrate slowly, played by solar winds (which are actually disembodied vocals sent by astral projection), and the players float freely through the burnt-out husks of various interminable ruins. Luminous Debris is a truly singular beast: one-part expansive drone via Natural Snow Buildings, one-part empyrean searching via Cluster, and the rest comprised of various kitchen sink tomfuckery. The two pieces are called “Interior” and “Exterior”, but this is a clever ruse. On the Cosmic Scale, one will eventually pan out far enough to notice that both topologically rest on the same side of some vast and ecumenical coin.

Les Pigeon Breeders, un des joyaux du versant méditatif de la scène de musique expérimentale et improvisée d’Edmonton, nous laissent surprendre leur conversation sur grand écran : un espace psychique où d’immenses instruments à cordes célestes retentissent doucement sous l’effet des vents solaires (de fait, il s’agit de voix désincarnées se déplaçant par voyage astral) et les musiciens flottent librement entre les décombres calcinés de ruines s’étendant à l’infini. Luminous Debris est réellement une bête singulière : une part de drone tentaculaire à la Natural Snow Buildings, une part de quête sidérale à la Cluster et du zigonnage d’évier de cuisine pour compléter le tout. Les deux pièces s’intitulent « Interior » et « Exterior », mais ce n’est qu’une habile supercherie. Sur l’échelle cosmique, le spectateur s’aventurera tôt ou tard suffisamment loin pour s’apercevoir qu’elles ne forment qu’une seule face topologique de quelque vaste écu œcuménique.

Pigeon Breeders – Interior (excerpt)

New Canadiana :: Secret Pyramid – The Silent March

Secret Pyramid - The Silent March
Seven achingly beautiful personal mantras for anyone who has ever wanted to stare into the sun painlessly; rapturous cumulus emanating from the third eye of Vancouver’s Amir Abbey (also of Solars). There is a solatium to those who would wander through these insanely dense places: more always lying in the vast periphery, hazily unfolding horizons on the edges of perception. I promised myself that I would get through this without relying on Popol Vuh references, but I dare you to get through The Silent March without picturing Kinksi at the end of Aguirre, adrift in his search for El Dorado and in the process of being swallowed up by his environment.


Imprint :: Fadeaway Tapes


Drifting and pulsating throughout a shimmery vapour trail of releases, Fadeaway Tapes has quietly gained a foothold in the international cassette cosmos. Alongside fellow voyagers Le Révélateur, Élément Kuuda and the rosters of Hobo Cult, TLWS and Los Discos Enfantasmes, Fadeaway founders Nick Maturo and Ryan Connoly co-captain Montreal’s ongoing mission of kosmische discovery. Between label flagship Sundrips, a swath of side projects and likeminded signees, each batch offers a wealth of blissful sounds for third-mind meditation. Nick answered our Qs.
Jesse Locke
Managing Editor
Weird Canada // Texture Magazine
weirdcanada.com // texturemagazine.ca

Belarisk – Belarisk (excerpts)

Pierrot Lunaire – Lantern Floating Vessel (excerpts)

Sundrips – Phased Out (excerpts)

1 :: How did you launch your label and why? C.R.E.A.M.?
Fadeaway started mostly as a means of releasing our own material when nobody else wanted to, but it’s gradually turned into a fun way of working with other artists we appreciate and generally trying to create our own label aesthetic. I still consider myself more of a music guy than a label guy, so sometimes it can feel like a bit of a headache compared to just sitting down and jamming, but I’m very proud of all the work we’ve put into it since we started out.
2 :: To date, which of your releases has been: a) the best-seller, b) your favourite and c) the biggest bummer?
a) Hard to say, I think the batch we put out with 56K, the Thoughts on Air/Trailing split and Tobin’s Spirit Guide sold surprisingly quickly despite it being a larger run than we’d done before at the time.
b) Also hard to pick, but I’d say the Sundrips and Ophivchvs collaboration from 2010 still stands out to me as a beautiful tape in terms of both artwork and this crazy music that totally came out of nowhere.

c) Most of the Sundrips tapes we’ve done on Fadeaway are bummers in one way or another, but I might have to say Basejumping At Cliff Clavin has a particular “bummed” quality that I appreciate.

EVENT CLOAK – Physical Computing from Moduli TV on Vimeo.

3 :: What sets you apart from other labels? Music, art, liner notes, posters, glossy 8.5” x 11” head-shots?
I’d say we’re pushing music that’s a little bit different from other labels, although I do think there are some kindred spirits out there. Maybe we’re releasing things that are a little hazier than a lot of other straight up synth labels, although not necessarily in a lo-fi kind of way. I hesitate to use the word Ambient because I feel like that’s a term that’s too easy to just throw around for smooth, meditative music, but I guess there is some sort of a cross-over in to that kind of domain. All in all, it’s hard to pin it down definitively, as it really feels like a genuine extension of Sundrips and of our own tastes and interests, which can be pretty varied. So I guess that’s what makes it special to me.
4 :: Future plans? What can grippers look forward to gripping?
We just put out a new batch right now which includes a new Sundrips tape with a bit of a dreamier sound than usual, as well as a couple of gems from some friends that people will probably make people lose their minds. We have a few things beyond that lined up for Fadeaway in 2012 but nothing set in stone yet. There are also a few more Sundrips releases in the works on other labels, so stay tuned for that.
5 :: Kim Mitchell vs. Randy Bachman?
Tempted to say Randy Bachman out of spite for “Patio Lanterns”, but “Easy To Tame” (especially the video) is so great that it redeems him and then some. He also may be the only rock star to have never gotten laid because he was in a band, which is endearing. So, albeit with a little hesitation, Kim Mitchell.

Fadeaway Tapes Discography (to date)

FT001::Sundrips – Basejumping At Cliff Clavin(Cassette, 2010)
FT002::Sundrips – Hidden Dimensions(Cassette, 2010)
FT003::Sundrips – Star Master Live(3″ CD-R, 2010)
FT004::Video Diaries – Carryin’ On(Cassette, 2010)
FT005::Sundrips – Diffuse Contours(Cassette, 2010)
FT006::Sundrips & Ophivchvs – Satellites OF The Elders(Cassette, 2010)
FT007::Sundrips – Arrays(Cassette, 2010)
FT008::Cloudland Ballrooms & Sundrips – Split(Cassette, 2010)
FT009::Aphid Palisades – Aphid Palisades(Cassette, 2010)
FT010::56k – Calls In The Night(Cassette, 2010)
FT011::Thoughts On Air / Trailing – Split(Cassette, 2011)
FT012::Tobin’s Spirit Guide – Homesick(Cassette, 2011)
FT013::Belarisk – Belarisk(Cassette, 2011)
FT014::Pierrot Lunaire – Lantern Floating Vessel(Cassette, 2011)
FT015::Sundrips – Phased Out(Cassette, 2011)
FT016::Élément Kudda – Flight II(Cassette, 2011)
FT017::Sundrips – The Shapes Of THe Corridors(Cassette, 2011)
FT018::Event Cloak – Physical Computing(Cassette, 2011)
FT019::Trailing – Stingray / From the Top Of The Stairs [pt. 1 & 2](Cassette, 2011)


Dérivant et palpitant tout un long d’un chatoyant chemin vaporeux de sorties, Fadeaway Tapes a silencieusement gagné une prise de pied dans le cosmos de cassette international. Au long d’autres voyageurs Le Révélateur, Élément Kuuda et les répertoires de Hobo Cult, TLWS et Los Discos Enfantasmes, les fondateurs de Fadeaway, Nick Maturo et Ryan Connoly, le co-capitaine de la mission de Montréal en court pour une découverte de kosmische. Entre le label en vedette Sundrips , une bande de projets en parallèle et de signataires aux mêmes opinions, chaque fournée offre une richesse de sons divins pour une méditation de troisième esprit. Nick a répondu à nos Qs.

Jesse Locke
Éditeur en Chef
Weird Canada // Texture Magazine
weirdcanada.com // texturemagazine.ca

Belarisk – Belarisk (excerpts)

Pierrot Lunaire – Lantern Floating Vessel (excerpts)

Sundrips – Phased Out (excerpts)

1 :: Comment ave-vous lance votre label et pourquoi? C.R.E.A.M.?
Fadeaway a en partie commencé en tant que moyen pour faire sortir notre propre matériel quand personne d’autre le voulais, mais c’est graduellement tourné en façon amusante de travailler avec d’autres artistes que nous apprécions et généralement d’essayer de créer notre propre esthétique de label. Je me considère encore plus comme gars de musique qu’un gars de label, alors ça peut se ressentir un peu comme un mal de tête comparé à être juste assis et de jammer, mais je suis vraiment fier de tout le travail que nous y avons mis depuis que nous avons commencé.

2 :: Jusqu’à maintenant, laquelle de vos sorties a été: a) la meilleure vente b) votre préférée et c) la plus grosse déception?
a) dur à dire, je pense que le lot que nous avons sortie avec 56K, la divisée Thoughts on Air/ Trailing et Spirit Guide de Tobin se sont vendues de façon surprenante malgré qu’elle était plus longue que ce que nous avions fait avant dans le temps.
b) Aussi dur de choisir, mais je dirais la collaboration de Sundrips et Ophivchvs de 2010 se démarque encore pour moi comme une belle cassette autant en termes d’œuvre et cette musique folle qui a totalement sortie de nulle part.
c) La plupart des cassettes de Sundrips que nous avons fait sur Fadeaway sont des déceptions d’une façon ou d’une autre, mais j’aurais peut-être à dire que Basejumping At Cliff Clavin a une qualité particulièrement ‘’Agaçante’’ que j’apprécie.

EVENT CLOAK – Physical Computing from Moduli TV on Vimeo.

3 :: Qu’est-ce qui vous différencie des autres labels? De la musique, de l’art, des livrets, des affiches, de reluisant 8.5’’ x 11’’ et des photos?
Je dirais qu’on pousse de la musique qui est un peu différente des autres labels, malgré que je pense qu’il y ait quelques gens sur la même longueur d’onde alentours. Peut-être que nous sortons des choses qui sont un petit peu plus vagues que beaucoup d’autres honnêtes labels de synth, même si ce n’est pas nécessairement d’une façon lo-fi. J’hésite à utiliser le mot ‘’ambiant’’ parce que je sens comme si c’est un terme trop facile lancer ici et là pour la musique méditative douce, mais j’imagine qu’il y a un genre d’entre croisement dans ce genre de domaine. En tout, c’est dur de l’épingler définitivement, puisque ça ressemble vraiment comme une extension réelle de Sundrips et de nos goûts et intérêts, lesquels peuvent être très variés. Alors je présume que c’est ce qui le rend spécial pour moi.

4 :: Des plans futurs? Qu’est-ce que les saisisseurs peuvent avoir hâte de saisir?
Nous venons juste de sortir un nouveau lot maintenant lequel inclus une nouvelle cassette de Sundrips avec un peu de son plus rêveur qu’à l’habitude, aussi quelques gemmes de quelques amis dont les gens vont faire perdre la tête à d’autres. Nous avons quelques trucs qui s’alignent pour Fadeaway en 2012 mais rien n’est coulé dans le béton encore. Il y aussi quelques sorties de plus de Sundrips dans les travaux d’autres labels, alors restez sur la touche pour ça.

5 :: Kim Mitchell vs. Randy Bachman?
Je suis tempté de dire Randy Bachman par rancune à ‘’ Patio Lanterns’’, mais ‘’Easy To Tame’’ ( spécialement le vidéo) est tellement super que ça le rachète et encore. Il est peut-être aussi la seule rock star à ne s’être jamais envoyé en l’air parce qu’il était dans un bande, ce qui est charmant. Alors, quoique avec un peu d’hésitation, Kim Mitchell.

Fadeaway Tapes Discographie (à date)

FT001::Sundrips – Basejumping At Cliff Clavin(Cassette, 2010)
FT002::Sundrips – Hidden Dimensions(Cassette, 2010)
FT003::Sundrips – Star Master Live(3″ CD-R, 2010)
FT004::Video Diaries – Carryin’ On(Cassette, 2010)
FT005::Sundrips – Diffuse Contours(Cassette, 2010)
FT006::Sundrips & Ophivchvs – Satellites OF The Elders(Cassette, 2010)
FT007::Sundrips – Arrays(Cassette, 2010)
FT008::Cloudland Ballrooms & Sundrips – Split(Cassette, 2010)
FT009::Aphid Palisades – Aphid Palisades(Cassette, 2010)
FT010::56k – Calls In The Night(Cassette, 2010)
FT011::Thoughts On Air / Trailing – Split(Cassette, 2011)
FT012::Tobin’s Spirit Guide – Homesick(Cassette, 2011)
FT013::Belarisk – Belarisk(Cassette, 2011)
FT014::Pierrot Lunaire – Lantern Floating Vessel(Cassette, 2011)
FT015::Sundrips – Phased Out(Cassette, 2011)
FT016::Élément Kudda – Flight II(Cassette, 2011)
FT017::Sundrips – The Shapes Of THe Corridors(Cassette, 2011)
FT018::Event Cloak – Physical Computing(Cassette, 2011)
FT019::Trailing – Stingray / From the Top Of The Stairs [pt. 1 & 2](Cassette, 2011)

New Canadiana :: Sundrips – One Hundred Hints

Rippling the reality grid into an infinite blaze, Montreal’s Sundrips continue to deliver with kosmische consistency. One Hundred Hints is a highlight of the countless releases from these daydream believers, whether gliding deck to deck through the cassette dimension or slipped out in limited quantities from their own Fadeaway Tapes stash. This c45 of auditory tie-dye sees guitar chemtrails softly scorch and ricochet across the synthetic stratosphere. A number one stunner with art to match from Orange Milk Records.

En faisant onduler la grille de la réalité dans un incendie infini, Sundrips de Montreal continue de réussir avec une cohérence kosmische. One Hundred Hints est l’épicentre d’innombrables morceaux de ces rêveurs, soit qu’ils volent entre les magnétophones de la dimension cassette ou qu’ils sortent dans les quantités limitées de leur propre planque Fadeaway Tapes. Ce c45 de tie-dye auditif est témoin d’entrailles de guitare qui brûlent doucement et ricochent à travers la stratosphère synthétique. Une bombe numéro un avec l’art pareil d’Orange Milk Records.

Sundrips – A1

Sundrips – B4