Tag: etobicoke
New Canadiana :: Choice Grips :: SK/MB/ON
- illustration by: Andrea Manica
From the Lizard Cove :
In our ongoing pursuit to encourage, document, and connect creative expression across Canada, we cut through waves upon waves of ethereal sounds, wyld shreddery, and brooding drones. It is magnificent. Some of the best grips escape our grasping fists. We list them here:
Colin Fisher & Mike Gennaro – Sine Qua Non (Etobicoke, ON)
Forever Dazed – Midnight Moon Beams EP (Lakefield, ON)
Hybrid Frequency – Broken Circle (Toronto, ON)
Various / Mechanical Forest Sound – Selections, Vol. 1 (Toronto, ON)
Jamie Drake – Nigh (Toronto, ON)
Skull Bong – Burnt Endz (Toronto, ON)
FAVX – DESERT (Toronto, ON)
Mylar – Demos (Toronto, ON)
Lydia Ainsworth – Right From Real Pt. I (Toronto, ON)
Nite Comfort – Compilation Vol. 1: 2013-2014 (Toronto, ON)
Glass Random – In Some Night (Winnipeg, MB)
VIDEO: Bad River – Plasticine (Toronto, ON)
Christopher Bissonnette – Essays In Idleness (Windsor, ON)
Human Music – How’s it Goin? (Winnipeg, MB)
The Party Dress – You’re Dead 7″ (Winnipeg, MB)
telozkope – Frozen Prism (Winnipeg, MB)
Street Meat – Yellow Magic School Bus (Ottawa, ON)
New Wings – Ice Age, Golden Age (Kitchener, ON)
VIDEO: Beliefs – Tidal Wave (Toronto, ON)
Notre quête constante visant à encourager, à mettre en contact et à décrire les pratiques d’expression créatrice au Canada nous fait traverser vague après vague de sons éthérés, de shreds déchaînés et de sinistres bourdonnements; et c’est magnifique. De véritables joyaux échappent parfois à nos mains avides. Ils sont énumérés ici :
Colin Fisher & Mike Gennaro – Sine Qua Non (Etobicoke, ON)
Forever Dazed – Midnight Moon Beams EP (Lakefield, ON)
Hybrid Frequency – Broken Circle (Toronto, ON)
Various / Mechanical Forest Sound – Selections, Vol. 1 (Toronto, ON)
Jamie Drake – Nigh (Toronto, ON)
Skull Bong – Burnt Endz (Toronto, ON)
FAVX – DESERT (Toronto, ON)
Mylar – Demos (Toronto, ON)
Lydia Ainsworth – Right From Real Pt. I (Toronto, ON)
Nite Comfort – Compilation Vol. 1: 2013-2014 (Toronto, ON)
Glass Random – In Some Night (Winnipeg, MB)
VIDEO: Bad River – Plasticine (Toronto, ON)
Christopher Bissonnette – Essays In Idleness (Windsor, ON)
Human Music – How’s it Goin? (Winnipeg, MB)
The Party Dress – You’re Dead 7″ (Winnipeg, MB)
telozkope – Frozen Prism (Winnipeg, MB)
Street Meat – Yellow Magic School Bus (Ottawa, ON)
New Wings – Ice Age, Golden Age (Kitchener, ON)
VIDEO: Beliefs – Tidal Wave (Toronto, ON)
New Canadiana :: Tranzmit – Übertragung
- A dance album that is aggressively non-danceable, Tranzmit’s Ubertragung assembles the ominous drums of EBM with a barrage of found sounds and samples which wouldn’t be out of place on a backing track from the Golden Age of hip-hop. Jakob Rehlinger creates an audio collage that depicts the unconcious psychic space of dance music by stretching its constitutive elements into new, barely recognizable forms. A wash of familiar but forgotten commercial voices, mechanical percussion sequences, and drugged-out effects cascade through your speakers. This is a place of too-high thoughts, fractured emotion, and the constant rush towards sensory limits.
- Tranzmit
- Übertragung
- (Arachnidiscs)
- Toronto, ON
- ::web/sounds::
- buy @ wyrd distro
From the neural firings of Robin Jenkins:
A dance album that is aggressively non-danceable, Tranzmit’s Ubertragung assembles the ominous drums of EBM with a barrage of found sounds and samples which wouldn’t be out of place on a backing track from the Golden Age of hip-hop. Jakob Rehlinger creates an audio collage that depicts the unconcious psychic space of dance music by stretching its constitutive elements into new, barely recognizable forms. A wash of familiar but forgotten commercial voices, mechanical percussion sequences, and drugged-out effects cascade through your speakers. This is a place of too-high thoughts, fractured emotion, and the constant rush towards sensory limits.
De la salve nerveuse de Robin Jenkins:
(Traduit par l’index aguerri de Jessica Grenier)
Ubertragung de Tranzmit est un album dance qui repousse férocement toute tentative de danse, amalgamant la batterie inquiétante de EBM et un déferlement de sons et de fragments dignes d’une musique d’accompagnement datant de l’âge d’or du hip-hop. Jakob Rehlinger représente la psyché inconsciente de la musique dance en créant un collage audio qui déforme les éléments fondamentaux du style jusqu’à leur donner une toute nouvelle forme, à peine reconnaissable. Des enchainements de percussions mécaniques et une marée de voix commerciales oubliées, mais familières, forment un tout hallucinogène – émotions fracturées, pensées surélevées, recherche constante des limites sensorielles – qui cascade par nos haut-parleurs.
New Canadiana :: Black Walls – Mary of the Shrines
- Black Walls
- Mary of the Shrines
- (Pleasence)
- Etobicoke, ON
- ::web/sounds::
From the sparse breaths of Javier Fuentes:
Black Walls’ epic Mary of the Shrines unwinds like a journey into a deep-sea cave, pushing further into the darkness with each movement. Monolithic guitar squalls ring out as voices from past travellers tell their tales. The drone thins out into sparse breaths as b-side “Field One” descends to the open air and towards the heavens. A communion of spirits awaits…
Des souffles épars de Javier Fuentes:
(Traduit par Claudine Maclure)
Mary of the Shrines se déroule comme un voyage dans une grotte sous-marine profonde, plongeant plus loin dans les ténèbres à chaque mouvement. Les bourrasques de guitares monolithiques résonnent, alors que les voix de voyageurs disparus racontent leurs histoires. Le bourdonnement s’amincit en souffles épars au moment où “Field One”, la face B, descend à l’air libre, puis vers les cieux. Une communion d’esprits vous attend!
New Canadiana :: Black Walls – Acedia
- Black Walls
- Acedia
- (Pleasence Records)
- Etobicoke, ON
- ::web/sounds::
From the crushing placidity of Mark Teo:
Acedia dives into the depths of Ken Reaume’s psyche, and it’s a sprawlingly gorgeous — if occasionally unsettling — place. Teenage skate-vid ephemera (see “Brian Lotti,” narrated by the legend himself) intersects with finger-picked guitar cascades; sparse drum robotics, as on “Hiatus” or “Sun to Rise,” underscore crushingly placid vocals, recalling Red House Painters after a three-day chemical bender; “Pines” is a blackened vocal choir for the Godless, before being washed away in whitecaps of white noise. Acedia’s final chapter, “Mark’s Song,” is a full-blown Sunday morning existential crisis: It cracks the blinds to Reaume’s sunny finger-picking, before the previous night’s minor-key regrets slowly seep in. Beautiful, blackened psych-folk for the self-loathing.
De le flegme dévastateur de Mark Teo: (Traduit par la dévastation flegmatique de Maya Keshav)
Acedia saute dans les entrailles de l’âme de Ken Reaume, et c’est un endroit merveilleusement étendu— même si c’est occasionnellement perturbant. Les éphémères skate-vidéo d’ado (veuillez voir “Brian Lotti”, raconté par la légende elle-même) se croisent avec les flots de guitare doigtée; la robotique rare de batterie, comme dans “Hiatus” ou “Sun to Rise”, souligne le chant terriblement placide, en rappellant Red House Painters après une tornade chimique de trois jours; “Pines” est une choral noircie pour ceux qui sont sans dieu, avant qu’il soit enlevé par les crêtes de bruit blanc. Le dernier chapitre d’Acedia, “Mark’s Song”, est une crise existentielle véritable de dimanche matin: Il ouvert les stores aus grattements de doigt insouciants de Reaume, avant que les regrets en mode mineur de la nuit dernière gouttent lentement. Le beau psych-folk noirci pour tout le monde qui a haine de soi-même.
New Canadiana :: Moonwood – River Ghosts
- Moonwood
- River Ghosts
- (Arachnidiscs)
- Etobicoke, ON
- ::web/sounds::
From the choleric woes of Aaron Levin and Jesse Locke:
Borne on the fever dreams of aquatic explorers, Moonwood journey fringeward through the fourth underworld. Their mesmerizing pursuit of exotic minimalism is peppered with gourd flutes, lap harps and ekatantari to give their forlorn excursions final entry within nature’s infinite drone. Music for water borne disease, indeed. Clear-blue vinyl for the pure of grip.
Du malheur cholérique d’Aaron Levin et de Jesse Locke: (Traduit par Maya Keshav)
Porté par les hallucinations à la fièvre des explorateurs aquatiques, Moonwood voyagent vers la marge à travers la quatrième pègre. Leur poursuite hypnotique du minimalisme exotique est tacheté par les flûtes de gourde, les harpes qui tiennent sur les genoux, et les ekatantari pour donner enfin à leur excursions mélancoliques l’entrée dans le drone infini de la nature. C’est de la musique pour les maladies d’origine hydriques, bien sûr. De vinyle bleu clair pour ceux qui sont les vrais acheteurs.
